TAMARUGO fanzine NOVIEMBRE 2022

Velásquez

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¡SALUDOS, LECTORES!

A 42 días de terminar este 2022, es que traemos para todos nuestros lectores el número 23 de nuestro Fanzine.

Agradecemos profundamente las muestras de apoyo que llegan a nuestro correo electrónico. Son sus mensajes los que nos ayudan a seguir en esta cruzada llamada "Tamarugo", en especial esos mensajes cuando el fanzine no ha aparecido, como nos sucedió el mes pasado.

La destacada del número aparece por nostalgia de la niñez, al ver que a pesar del tiempo, un tierno e inocente personaje, sigue encantando a niños y niñas de todo el mundo. Sin duda Marcela Paz es una gran representante Chilena de la literatura, de las pocas ganadoras del Premio Nacional de literatura.

Este año, Tamarugo se ha adherido a la campaña ¡UNETE! de la ONU, que este 25 de noviembre conmemora el DÍA INTERNACIONAL DE LA ELIMINACIÓN DE LA VIOLENCIA CONTRA LA MUJER. Pueden encontrar mucha información en la página www.un.org/es o simplemente usando su buscador favorito sobre lo que significa este día.

Esperamos que disfruten este nuevo número de nuestro fanzine y nos ayuden a difundirlo.

Participar en el fanzine es gratis, solo debes enviar tu obra literaria o plástica a nuestro correo electrónico: tamarugofanzine@gma il.com y serás publicado a medida que llegan las obras y el espacio disponible.

Las temáticas son libres.

Paz, fuerza y alegría Carolina González Velásquez

Marcela Paz

"La gente grande no se acuerda ya de lo mucho que cuesta estudiar. Creen que uno no tiene nada en la cabeza… Y hay que ver lo difícil que es poner atención y no pensar en otra cosa. Porque hay tanto en qué pensar" (Papelucho historiador)

Esther Huneeus Salas nace en Santiago el 28 de febrero de 1902 (en su biografía indica que nació el 29 de febrero; sin embargo, 1902 no fue año bisiesto). Fue la segunda de los ocho hijos del matrimonio compuesto por Francisco Huneeus Gana y Teresa Salas Subercaseaux. Desde pequeña se refugió en la soledad y la imaginación, particularmente después de la muerte de Anita, su hermana mayor, cuando Ester tenía 11 años. Contribuyó la ausencia de amigos de su edad. Ester nunca asistió a una escuela; su formación infantil estuvo a cargo de institutrices.

A los 18 años tuvo un encuentro casual con una ciega de su misma edad que pide limosna y esto la impacta profundamente. Esto la impulsa a conseguir apoyos públicos y donaciones privadas y fundan, en 1920, la Sociedad Protectora de Ciegos Santa Lucía, de la que Ester Huneeus sería su secretaria ejecutiva durante 25 años.

Marcela Paz, seudónimo adoptado en honor a la escritora Marcella Auclair y la palabra Paz, inició su producción literaria en 1927 con Pancho en la luna, obra que recibió el premio del Concurso Sanidad. También colaboró con pequeños cuentos o esbozos de historias familiares en las revistas: Lectura, El Peneca, Ecran, Zig-Zag, Eva, Margarita y en la página "Infantil" de La Nación, El Diario Ilustrado y La Tercera, donde utilizó diversos pseudónimos como por ejemplo: Paula de la Sierra, Luki, Retse, P. Neka, Juanita Godoy, Nikita Nipone, entre otros. Asimismo, se desem peñó como directora de la revista Pandilla y de la Editorial Zig-Zag. Especializada en literatura infantil y juvenil y una de las principales cultivadoras de este género en el ámbito de las letras latinoamericanas. Su actividad de toda la vida fue la literatura. Su primer libro, "Tiempo, papel y lápiz", vio la luz en 1933. Firmando ya con el seudónimo de Marcela Paz, al año siguiente publicó "Soy colorina", obra que le valió el premio Club Hípico de Santiago.

"Desde mi corazón, la compasión me hizo entender que lo único que se tiene es el amor que se da y mi experiencia me dice que lo imposible, es posible"

En 1947 obtuvo el premio de la Editorial Rapa Nui con la creación de su personaje más popular, Papelucho, co nocido ampliamente en Chile, especial mente por los niños, y en otros países gracias a las numerosas traducciones de su obra. En 1964, su interés por la literatura infantil y juvenil la llevó a impulsar la representación chilena de la Organización Internacional del Libro Infantil y Juvenil (IBBY). Esta organiza ción le concedió en 1968 su premio de honor, otorgado por primera vez a un autor latinoamericano.

En la larga lista de sus obras destacan "Papelucho en vacaciones", "Papelucho casi huérfano", "Caramelos de luz", "Perico trepa por Chile", "Papelucho historiador", "Papelucho perdido", "Papelucho misionero", "Mi hermana Ji", "Diario secreto de Papelucho", "Papelucho y el marciano" y "Muselina Pérez Soto."

Marcela Paz

En 1980, la Oficina Cristiana del Libro, en Francia, recomendó a su Papelucho como una de las ocho mejores lecturas para la juventud. En reconocimiento a su importante labor artística, en 1982 se le concedió el Premio Nacional de Literatura.

Marcela Paz falleció a los 83 años de edad, el 12 de junio de 1985, en Santiago de Chile. Sus restos descansan en el Cementerio General de Santiago, patio 56. En 1986 se instituyó el Premio Marcela Paz, organizado por la Editorial Universitaria.

Sinestesia:

Sobre País de la Siguaraya de Jamila Media Ríos

Mirar el sonido y transformarlo en color. Oír el color como Rimbaud leía las vocales. Mezclar la memoria con el ritmo ritual de un pálpito. Algunas otras cosas, también, son posibles en El País de la Siguaraya (Letras Cubanas, 2017) de Jamila Medina Ríos (Holguín, 1981) gracias a la torsión y la transición circular de color y sonido. Hay un camino invisible entre el ritmo casi ritual, casi respiratorio, y el color sin degradaciones con que se yuxtaponen las imágenes. Toda la intensidad de una oralidad torcida hace posible el fenómeno.

El color, sin claroscuro que lo diluya, habla de un paisaje en el que cuelga el sonido. Las imágenes, cuyo relieve no importa, van armando un espacio que, si bien no es inhóspito, se percibe accidentado. Se abandona el cuerpo a la aventura, no hablan quienes viven, sino los espacios que habitan en ellos.

La voz poética es un ejercicio de memoria y proceso: lo primero ocurre en cada paso, lo segundo, en cada pensamiento. Los colores, por tanto, sustituyen las palabras por esqueletos de un significado que nunca termina de decirse. Hay un esconder la mano mientras la piedra emite sus ondas en el charco. Hay, por eso, un juego de descubrimiento en el cual, mediante el sonido, el hablante se deslumbra. Y esa sorpresa es la chispa que genera la sinestesia.

El sonido, en suma, va dando destino a cada color, como el pálpito le da movimiento a la sangre. Cada paso, cada pulso del sonido en el ambiente es también un color: se revela el árbol con la metonimia del sonido, que es también color que revela el pensamiento que subyace. Siendo injusto, el libro sorprende. Siendo preciso, el libro transforma. Circular y perpetuo, también pregunta.

“Elévanos viento norte/elévanos de la mano/que se acercan las amantes/del invierno Altiplano” Así comienza la obra debut del escri tor antofagastino Osvaldo Antilef Araya. Texto que se adjudicó la Beca de Creación Literaria en poesía, hace algunos años. Demoró en pu-blicar ya que, según el poeta, los versos deben ser madurados y trabajados para entregarlos, emo tivos, afinados y cristalinos. ¿Ha cumplido esta obra con el propósito? Wiraqocha el dios de dioses de las culturas andinas, el hijo de la Pachamama observa desde otras dimensiones el andar de los hombres por el gran desierto de Atacama. “Bajo un cristalizado mar de cálidas techumbres”. Así, las imágenes poéticas del libro son variadas, desde folclore a elementos oníricos que dan inspiración y forma. Muestra talento creativo, dominio del lenguaje, estudio de la mitología. Hay abundancia de términos, el verso libre se junta con la métrica clásica, la prosa narrativa y los personajes con la poesía. Las aguas, la desolación, las batallas, las luces, los tambores bajo y sobre la tierra. La voz de las culturas ancestrales.

El hablante lírico nos canta en actitud carmínica: “Contemplaba en ese entonces el ombligo del desierto/la fría espera de las melodías/En la tarde la brisa traía las respuestas/arriba el sol tapaba los misterios/todas las demás auroras sintéticas”.

La ciudad de Wiraqocha con sus puertas de pumas alados y águilas flotando, es donde el autor nos invita a adentrarnos por una “Autopista de electrones por las calles de sal, cristal o bronce/Un sonido de metales se desangra por la herida del tiempo/dejando como gotas de sudor estacas de angustia dormida/...Espacio romántico comprimido en pixeles absolutos”.

El libro termina con un dibujo titulado “Configuración arquitectónica de la obra”. Cada poema es una columna que confluye en un templo central tallado con rupturismo y lírica. Un golpe visual antes de volver al mundo real, donde el nuevo miembro del Círculo Literario Manuel Duran comienza su viaje.

DIA DE LAS ESCRITORAS 2022

Para conmemorar el Día de la escritora se ha elegido el día posterior más cercano a la festividad de Teresa de Jesús que recuerda su nacimiento un 15 de octubre de 1515, Este año 2022 correspondió al lunes 17 del mes de octubre. Y claro, uno tiene la tendencia a que una conmemoración o celebración es una fiesta donde todos debemos estar felices y dar vivas, danzar y cantar para recordarlo, pero no, no es éste el fin de tener un día especial para las escritoras. Este día existe para recordarnos que las escritoras han sido históricamente marginadas, que su reconocimiento en muchos casos ha sido tardío (es la situación de grandes escritoras chilenas del siglo XX y anteriores, como Iris Echeverría, Luisa Richards, Marta Jara, por mencionar algunas) y postergadas hasta el día de hoy en la entrega de galardones como el premio nacional de literatura que solo ha sido otorgado a 5 mujeres desde su creación: Gabriela Mistral (porque no podían negárselo después de haber obtenido el Nobel); Marta Brunet; Marcela Paz; Isabel Allende y Diamela Eltit. Entre ellas, solo una poeta; la insigne Gabriela. Esto solo se explica por aún persiste un prejuicio contra las mujeres a la hora de entregarlo. Aunque tenemos gran número de poetas reconocidas dentro y fuera

del país como Carmen Berenguer, Rosabetty Muñoz, Elvira Hernández, Teresa Calderón y otras, que incluso han sido nominadas al galardón, éste por una u otra razón no llega a las manos de las féminas.

Me parece que es una buena ocasión para recordar que el próximo premio nacional de literatura deberá ser otorgado en la categoría poesía. Puede parecer que estamos lejos de la fecha (será el 2024), pero creo que hay que trabajar desde ya para posi

cionar a una de estas poetas como la próxima galardonada con este premio. Y no solo esto, hay que trabajar día a día porque nosotras y nuestras colegas no seamos postergadas a segundos planos, sino que asumamos roles de primera línea y erradicar de nuestro lenguaje la palabra “poetisa” que sirve para perpetuar las diferencias. Tanto hombres como mujeres somos poetas. O si no, ellos deberían ser poetos.

Directora: Hong Sung eun Actores principales: Gong Seung-Yeon: Jeong Da Eun; Seo Hyun Woo Año: 2021 (En MOBI)

Esta película surcoreana, trata de la vida rutinaria de Jina, una joven trabajadora en un un Call Center que atiende reclamos e inquietudes de clientes con tarjetas de crédito. De carácter introvertido, poco sociable, es la mejor ejecutiva evaluada del Call Center. Vive en un departamento pequeño y la tecnología la acerca a la realidad: su televisor, celular y sus audífonos. Se podría afirmar que vive en un mundo casi virtual, conectada con los otros por medio de aparatos fríos e impersonales.

Su jefa, su padre y un vecino son las únicas personas con las que interactúa, incluso no mantiene comunicación con sus compañeros de traba jo. Hasta que suceden dos hechos que rompen su estructurada existencia: la llegada de una chica a la que debe enseñar cómo atender a los clientes en la atención telefónica y la muerte del vecino.

Anteriormente, el fallecimiento de su madre, la sumió en un estado de nostalgia, distanciándola de su padre.

La directora expresa la soledad de la protagonista, utilizando primeros planos con breves y lacónicos

diálogos, siendo notable la actuación de la actriz Gong Seung-yeon, obteniendo variados premios.

No exenta de suspenso y misterio (las escenas produc to de la grabación con la cá mara oculta en casa del pa dre y el fantasma del vecino muerto en curiosas circunstancias) le otorgan al espectador una motivación expectante por seguir vendo la trama.

La película refleja el temor a la libertad que está presente en el comportamiento de la protagonista y que simboliza, a la vez, esta sociedad en la que vivimos todos, en cuartos embelesados con una especie de encantación por lo virtual, las redes de internet, y que incita a reflexionar al espectador acerca de su propio modo de vida.

“Les tulipes de Shangri-la”

(Viene de la portada)

Yayoi Kusama nació en Matsumoto (Japón) en 1929. Kusama utiliza el tema de las flores tanto en sus pinturas y grabados como en esculturas e instalaciones y performances, siempre con un tratamiento absolutamente personal. Su estilo es definido por la propia Kusama como Obsessional Art. Actualmente está considerada como la artista viva más importante en Japón.

La obra, compuesta por tres tulipanes gigantes de vivos colores ocupando distintas posiciones. es una contribución a la exposición d e “Flower Power” celebrada en 2004, siendo Lille capital europea cultural ese mismo año. Es una obra permanente situada en la Esplanade François Mitterrand, siendo uno de los monumentos más fotografiados de la ciudad.

Los tulipanes de Shangri La, hacen referencia al Jardín Encantado y un guiño al símbolo de la flor del tulipán de Europa de norte oeste, un sueño pacifista, plantado en el corazón de la ciudad como una invitación a adoptar medidas inmediatas Flower Power.

"Cursos gratuitos de relatos de terror. Le aseguramos una experiencia espeluznante. Si sobrevive, le ayudaremos a contar la historia".

Su vida ya era un espantoso calvario, al menos ahora que no tenía lengua, podría relatarlo... Apretó "send" y envió la ficha de inscripción...

ESTO ES

Miguel Ángel Cáceres Iquique, Chile

Esto es un canto a la alegría, un piar de honestidad, una luz en mi andar, un golpe de realidad.

Una cruda verdad, un derrumbe de honor, un rechazo de amor, un momento de valor

Una forma de ver, un espacio para aprender, un lugar para crecer, Un novato desde el ser.

Un yo fuera de ti, un ego fortalecido, un error aprendido, un efímero sonido.

Un reparo de alma, un fondo oscuro, una luz en calma, un suspiro seguro.

Un amor ahogado, una voz de dignidad, un corazón sanado, una voz de lealtad.

Una gran validación, un sentir de verdad, un romance doloroso, un camino virtuoso.

Un alto a la ilusión, un tiempo al perdón, un rol que asumir, una auto sanación.

Una entereza latente, una efímera sensibilidad un acto del presente, una fuerza en la mente.

Un aterrizaje al ahora, una confusa decisión, una mirada al horizonte, una gran determinación.

El origen de la palabra Retórica

La retórica nació en Siracusa, hacia el año 485 a. de C., en medio de disputas de tierra que se desencadenaron tras la caída de los tiranos Gelón y Hierón. Hubo juicios públicos por la propiedad de la tierra y el arte de la palabra adquirió enorme importancia.

Del latín rhetorica y este del griego rhetoriké “retórica”, femenino en esa lengua de rethorikós “relativo a la oratoria”, era el nombre que en la antigüedad clásica se daba al “arte de hablar bien en público”. La palabra se formó en griego a partir de rhetor “orador”, procedente a su vez del indoeuropeo wretor “el que habla”, derivado de la raíz wre “hablar” más el sufijo ikós.

Por esos años, se empezaba a desarrollar la democracia ateniense, con lo que la elocuencia adquirió gran importancia para dirigirse a la Ekklesía, la asamblea de ciudadanos. En el siglo IV, Aristóteles sistematizó la retórica y la definió como “el arte de extraer de su tema toda la persuasión que encierra".

Naciones Unidas

Día internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer 25 de noviembre https://www.un.org/

Comocadaaño,elDíaInternacionalparaEliminarlaViolenciacontralaMujermarca el comienzo de la Campaña Únete de la ONU, 16 días de activismo (25 nov-10 dic) que concluyencoincidiendoconelDíaInternacionaldelosDerechosHumanos.

Lacampaña2022¡ÚNETE!Activismoparaponerfinalaviolenciacontralasmujeres y las niñas, tiene el objetivo de movilizar a todos los miembros de la sociedad para que se conviertan en activistas, se solidaricen con las defensoras de los derechos de las mujeres y apoyen a los movimientos feministas del planeta para evitar el retroceso de losderechosdelasmujeresyconseguirunmundolibredeviolenciadegénero. Porquédebemoseliminarlaviolenciacontralamujer

La violencia contra mujeres y niñas es una de las violaciones de los derechos humanos más extendidas, persistentes y devastadoras del mundo actual sobre las que apenas se informa debido a la impunidad de la cual disfrutan los perpetradores, y el silencio,laestigmatizaciónylavergüenzaquesufrenlasvíctimas. Para mayor clarificación, la Declaración sobre la eliminación de la violencia contra la mujer emitida por la Asamblea General de la ONU en 1993, define la violencia contra la mujercomo“todoactodeviolenciaquetengaopuedatenercomoresultadoundañoo sufrimiento físico, sexual o sicológico para la mujer, así como las amenazas de tales actos,lacoacciónolaprivaciónarbitrariadelalibertad,tantosiseproducenenlavida públicacomoenlavidaprivada.”

Los efectos psicológicos adversos de la violencia contra las mujeres y niñas, al igual que las consecuencias negativas para su salud sexual y reproductiva, afectan a las mujeres en toda etapa de sus vidas. Por ejemplo, las desventajas tempranas en materia de educación no solo constituyen el obstáculo principal para alcanzar la escolarización universal y hace cumplir el derecho a la educación de las niñas, luego también le restringe el acceso a la educación superior a la mujer y limita sus oportunidades de empleo.

Aunque todas las mujeres, en todas partes del mundo, pueden sufrir violencia de género, algunas mujeres y niñas son particularmente vulnerables, ejemplo de ellas son las niñas y las mujeres más mayores, las mujeres que se identifican como lesbianas, bisexuales,transgéneroointersex,lasmigrantesyrefugiadas,lasdepueblosindígenaso minorías étnicas, o mujeres y niñas que viven con el VIH y discapacidades, y aquellas en crisishumanitarias.

La violencia contra la mujer sigue siendo un obstáculo para alcanzar igualdad, desarrollo, paz, al igual que el respeto de los derechos humanos de mujeres y niñas. Lo que es más, la promesa de los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de no dejar que nadie se quede atrás, no podrá cumplirse sin primero poner fin a la violencia contra mujeresyniñas.