Rohloffs War Requiem - 4. maj 2023

CARL NIELSEN SALEN – ODENSE KONCERTHUS

4. MAJ 2023 KL. 19.30

KONCERTINTRO I PRO MUSICA SALEN KL. 18.30

ROHLOFFS WAR REQUIEM

Odense Symfoniorkester

Dirigent: Christopher Lichtenstein

Solister: Henriette Bonde-Hansen, sopran; Andrea Pellegrini, mezzosopran; Magnus Vigilius, tenor; Johannes Held, baryton; Den Jyske Operas Kor

Drengesolist: Tobias Falk Frickmann

Samuel Barber: Adagio for strygere (1910 - 1981)

Varighed: ca. 8 min.

Steingrímur Rohloff: War Requiem - A Prayer for Peace (f. 1971)

1. Introduktion

2. Den lille kriger

In memoriam

Alfred Rohloff (1931-2021)

Tekstforfatter: Bent Nørgaard

Varighed: ca. 56 min.

ROHLOFF: WAR REQUIEM – EN BØN OM FRED

Én af Odense Symfoniorkesters mange vigtige opgaver er at fungere som fødselshjælper for nye værker, og dette forår har vi vist næsten slået en slags rekord: aftenens uropførelse er den tredje på bare 3 måneder. Det er vi stolte over, for klassisk musik bliver ikke klassisk af sig selv; den skal konciperes, nedskrives og opføres for derefter at blive testet af tidens tand og forhåbentlig ende i dén kategori, vi kalder ‘klassisk’ - altså noget, der har en blivende værdi på tværs af tid og generationer. Og første led i dén kæde er et orkester, der tør bestille nye værker. Dét gør Odense Symfoniorkester.

Og endnu engang er det er stort værk af Steingrimur Rohloff, der er på programmet her i Odense. Han høstede begejstrede stående ovationer for sin Doppelgängerkonzert i februar, hvor han med sine musikalske og dramatiske innovationer udfordrede både solister, orkester og publikum i et sprudlende virtuost værk med masser af humor, dybde, energi og finurlige påfund.

Denne gang er det en lidt anden klokkestreng, der sættes i svingninger, når han tager livtag med noget, der desværre igen er blevet alt for relevant, også i vores normalt så rolige danske andedam; nemlig krigens væsen.

Komponisten skriver selv om sit nye værk:

(Til minde om Alfred Rohloff 1931 - 2021)

Det var både svært og deprimerende at opholde sig i krigens univers døgnet rundt i de måneder, jeg komponerede War Requiem.

Dertil kom spørgsmål som: ”Er det overhovedet muligt at lave kunst om sådan et emne? Skal musikken så helt konkret lyde som - og illustrere - krig og lidelse?”.

Og pludselig kom så temaet for War Requiem geografisk meget tæt på os alle gennem Putins invasion af Ukraine, hvilket ændrede perspektivet i forhold til den oprindelige tanke. Svaret på, om man kan lave kunst om dette tunge, alt for relevante emne, blev: “Ja!” – også efter diskussioner med gode venner. Det er endda noget, man skal! I Tyskland har

militæreksperter igen fået daglig taletid (jeg er halvt tysk og følger derfor meget med i den tyske presse), og når deraf følger en vis “militarisering” af sproget på tysk TV, så er mit War Requiem så at sige mit beskedne modsvar til denne snigende sproglige forandring. Kunst skal være der! Og helst mere af det, tak. Og i takt med at vi hører mere og mere af krigens sprog skal vi også høre mere af kunstens sprog...

Den oprindelige idé med War Requiem var rettet mod Danmarks nyere historie, men det stod hurtigt klart for mig og dramatikeren Bent Nørgaard, at den nye faretruende situation i Europa betød, at dette værk måtte blive universelt og almengyldig. Så værket handler nu om alle krige til alle tider, og kan - og vil helt sikkert - blive læst, hørt og forstået i sammenhæng med den russiske angrebskrig.

Men jeg nærer også håb om, at værket udløser en vis selvrefleksion og selvkritik hos os.

Forestillingsverdenen i værket blev til sidst temmelig kompleks for at kunne afspejle krigens kompleksitet – og værket blev teatralsk, som et sceneværk. Følelser er nogle gange undervejs illustreret direkte musikalsk, men andre gange modsiges de også i musikken; den krigsforherligende general kan synge smukt og dermed giftigt forføre. Denne tvetydighed interesserer mig. Eller koret, som synger, ja nærmest råber: "Nu er det tid at sove".

Når er jeg er pessimistisk, er det dét, jeg kan blive bange for: at vi glemmer - og “sover”…

Tyngden ved at beskæftige mig med dette emne gjorde, at jeg ville inddrage personlige erfaringer. Og de bringer en tysk kontekst med sig; som da jeg i 70’erne så Göbbels' forfærdelige Sportpalast-tale på TV som et lille barn for første gang - og især publikums jublende reaktion på talen. Tankerne vandrede også til min far, der måtte flygte tre gange som 12-årigt barn under Anden Verdenskrig i 1940'erne – med en violin i den ene hånd og en hamster i den anden.

Udover min far vil jeg gerne dedikere værket til følgende tanke: at vi passer på vores børn og vores kunst, og at de to kan nå hinanden.

Steingrímur Rohloff, april 2023

Værket tager udgangspunkt i fem arketypiske karakterer i krigen, som på hver deres måde italesætter både generelle aspekter ved krigen og dybt personlige erfaringer for på dén måde både at tegne et større billede af krigen som fænomen og samtidigt gå helt tæt på de ufatteligt mange ødelagte skæbner, der altid, og til alle tider, følger og har fulgt i krigens fodspor.

Musikken er som altid hos Rohloff medrivende, melodiøs og særdeles fermt orkestreret. Akkurat som i bratschkoncerten, vi uropførte i februar, er War Requiem et værk, der udfordrer koncertformen – noget, der ligger Rohloff meget på sinde. Men modsat bratschkoncerten, der var fuld af effekter og overraskende påfund, så har de ekstra dimensioner her et andet sigte; nemlig gennem det nye og uforudsigelige at fange den lyttende sjæl uforberedt, så budskabet og de både smukke og grusomme toner kan trænge gennem koncertformens hårde skal. Og det bliver også i aftenens værk for fuldt orkester, kor og 5 solister tydeligt, at Rohloff har beskæftiget meget med musikteater og opera – i partituret står således anvisninger om både lyssætning, placering af de medvirkende og sågar rekvisitter. Alt sammen for at skabe en mere helhedsorienteret og mindre fastlåst oplevelse af moderne koncertsalsmusik – her er det oplevelsen, og de følelser, den vækker i os, der er i centrum.

For at åbne sindet - og ikke mindst hjertet - op for de store ord om krig, fred og, hvem ved, måske håb, starter vi aftenens koncert med et stykke musik, der er griber sin lytter om hjertekulen og klemmer til på den helt rigtige måde, nemlig Samuel Barbers umådeligt smukke Adagio for strygere

Adagioen stammer egentlig fra andensatsen af Barbers første strygekvartet, men den italienske dirigent Arturo Toscanini opfordrede Barber til at omskrive satsen for strygeorkester, og det er i dén version, stykket er bedst kendt i dag. De 9 minutters musik for strygeorkester er, siden det blev opført første gang i 1938, blevet brugt igen og igen, når vi i den vestlige verden har haft brug for at samles om noget, hvor ord ikke var dækkende: ved Kennedys, Prinsesse Dianas og Einsteins begravelser, ved mindehøjtideligheder for ofrene for holocaust og en lang række af frygtelige terrorangreb; de lange, vandrende ranker af strygermelodier, der fletter sig ind og ud af hinanden passer da også bare helt perfekt lige dér, hvor ordene slipper op.

Adagio for strygere er fyldt med patos uden at blive patetisk. Den er resigneret uden at være håbløs, og den er virkningsfuld uden at være fortænkt. Som Toscanini sagde til orkestret efter første gennemspilning: ”Semplice e bella” – simpelt og smukt.

Programnote af Ole Bartholin Kiilerich

LIBRETTO TIL WAR REQUIEM

Tekst af Bent Nørgaard med små redegeringer af komponisten - Steingrimur Rohloff

Medvirkende

Den lille kriger - Tenor

Den trøstende - Sopran

Moren - Mezzosopran

Veteranen - Bariton

Krigerbarnet – Barnesopran

Kor

Symfoniorkester

1.

INTRODUKTION

(Sopran + Kor)

Salige er de som sørger

De skal trøstes

Giv de berørte sjælefred

Trøst dem i sorgen

Tabet er stort

Lad det evige lys

Lys

Lys

stråle for dem

Giv dem hvile

Giv dem den evige hvile

Vi har sovet en tid

Lad os nu forsøge at løfte sandheden op af mørkets grund.

2. DEN LILLE KRIGER

(Tenor)

Vredens Dag

Er en sag for os

Den satans tyran skal ud af verden

Hans bestialske færden

Truer menneskeheden

Dræb ham!

Så kommer freden tilbage

Slut med angst, veråb og klage

Han vil skælve når vi kommer

Han brænder og bruger dødbringende gasser

Han har brugt dem mod sine egne kvinder og mænd

Han kan gøre det mod os

Dræb ham

Vi er hans fjende

Han er vores fjende

Dræb ham

Så vi igen kan vende tilbage

Til en verden i fred

Vredens Dag

Er en sag for os

Vredens Dag

3. BØNNEN

(Sopran)

Se på den mand

Se på den mand

som vil føre sit folk

i krig.

Se på ham

Hjælp ham ud af vildfarelsen.

Thi han ved ikke hvad han gør.

Han ved ikke hvad han gør.

Han ser kun splinten i sine fjenders øje

Få ham til at se

Åbn hans øjne

Kast dit klarsyn på ham

Fjern de hårde øjne hos ham

Han var også et barn

engang

Han har også en mor der frygter krigen.

Han var også ung en gang

Fuld af kraft, Skønhed, Tro på livet

(Sopran + Mezzo + Kor)

Når krig bliver til skrig

Når sten bliver til ben

Vi får blod på hænderne

Løgn i halsen

Løgn i halsen

Løgn i halsen

4. FORFØRELSEN

(Tenor) Blodets vind

Smyger sig om min kind

(Kor)

Når den store kriger

Siger

Til den lille kriger

Du skal bare gøre

Som jeg siger

Så siger den lille kriger

Ja Ja

Ja

Når den store kriger

Siger

Til den lille kriger

Gør som jeg

Krig er den rette vej

Til fred

Så følger den lille kriger med

(Tenor)

Jeg samler en hær fra øst til vest

(Tenor + Kor)

Blodets vind

Smyger sig om min kind

Løvet står grønt

Krig er skønt

Fortidens fred rinder ud

Vi er på vej

Ham og jeg

Du skal bare gøre

Som jeg siger

Så siger den lille kriger

Ja

Ja

Ja

(Tenor)

Krig er forfærdelig

Men nødvendig

For at sikre fred og frihed

Derfor går vi nu krig

Den hensynsløse diktator er fuld af løgn

Men solen skal fortsat står op

Derfor må vi skride til handling

Derfor går vi nu krig

(Kor - alle samtidig)

- terrornetværker er hans våben

- giftgasser, skudklare missiler

- han skjuler dem for os

Derfor går vi nu i krig

Det er dråben

Det handler om værdier, troværdighed og frihed

/:Derfor går vi nu i krig:/

Ja!

(Tenor)

Krigens blæst, blodets vind Smyger sig om min kind

Løvet står grønt

Fortidens fred rinder ud

Vi er på vej

Gør som jeg

Krig er den rette vej

For fred

Forbarm dig

Forbarm dig

Forbarm dig

(Sopran)

Sandelig en hver der gør synden, er syndens træl

(Bariton)

Jeg blev en af dem under krigen

Jeg vil gøre alt for drengene

(Sopran)

At lyve er at synde, Du vendte dit blinde øje

(Bariton)

Det gør ondt at høre, krigen var spild af liv

(Mezzosopran)

Ingen trøst!

6. INGEN TRØST

(Bariton)

Det gør ondt at høre, krigen var forgæves

(Mezzosopran)

Ingen fred, ingen trøst, ingen fred

En flamme ved en væg

Ingen trøst

Ingen fred, ingen trøst, ingen fred

(Kor)

Giv dem hvile, giv dem evig hvile

Giv dem hvile, giv dem evig hvile

7. VETERANEN

(Bariton)

Jeg elsker de lande

Der forgylder deres drenge

Med strømme af våben

Og missiler som flyver til månen

Jeg blev en af de drenge under krigen

Jeg slap væk

Fik våben i verdensklasse

(Tenor)

Vredens dag, verdensklasse, vredens dag

(Bariton)

Vredens dag, verdensklasse

Jeg vil gøre alt for de drenge

Alt

Jeg beundrer de lande, der viser deres soldater respekt

(Tenor)

Vredens dag

(Bariton)

Hvad rager mig krigens grundlag?

Hvad rager det mig at krigens grundlag er løgn

(Tenor)

Mine hænder er rene

(Bariton)

Han stak folk en løgn

Hvad rager det mig?

(Tenor)

Vredens dag

(Bariton)

Hvad rager det mig at vi fører krig på en løgn

Jeg er ligeglad! Hvad rager det mig?

Hvad rager det mig at krigen begyndes med en løgn?

Jeg var der, jeg var der

Det gør ondt at høre, krigen var spild af liv

(Bariton)

Krigen var forgæves

(Mezzosopran)

Ingen trøst

Ingen fred

Jeg finder ingen trøst i salmer

Jeg finder ingen trøst i Guds ord

Min søn!

Min søn!

Hvad skulle han der ved fronten?

Jeg vil ha´ min søn tilbage min søn tilbage

Som før den forbandede krig

Mit liv stoppede da hæren stod i min dør.

Jeg har mistet min søn

I en meningsløs krig

Jeg finder ingen fred i det sidste farvel ved hans grav

Krigen slog min dreng ihjel

Jeg har mistet min søn

9. BARNET

Jeg tror ikke min far ved

hvor bange jeg er for at han skal dø

Han smiler når han tager af sted

Måske er det det sidste smil

I al evighed

Jeg ved ikke om jeg tør spørge ham Hvorfor vil du afsted?

Jeg elsker dig jo

I al evighed

10. FINALE

(Sopran)

Alle tager fejl, selv dig lille kriger

(Tenor)

Mine hænder er rene

(Bariton)

Hvad rager det mig

Jeg ved, jeg var der

(Mezzo)

Få den løgn ud af verden

(Sopran)

Hvorfor så stejl?

Alle tager fejl, selv dig lille kriger

(Tenor)

Mine hænder er rene

(Sopran)

Sandhed er vejen

Alle tager fejl, selv dig lille kriger

(Tenor)

Alt er lagt frem

Mine hænder er rene

(Bariton)

Hvad rager det mig at han stak folket en løgn

Jeg var der

Døgn efter døgn, efter døgn

(Tenor)

Jeg blev valgt af jer

Så vær nu stille

(Bariton)

Jeg var der

(Sopran+Mezzo)

Du løj for hver mand

Det ved hver mand og Gud

Få det dog ud af verden

Din følgagtige krigerfærden vi ved du kan

Gør vores land frit

For hvad hvis løgnen vandt, lille kriger

(Bariton)

Hvad rager det mig at han stak folket en løgn

(Tenor)

Alt er lagt frem

God, roligt nat nu

(Sopran + Mezzo)

Du løj

(Kor)

Gør jer fri fra at vide

Husk, krigens tid er forbi

Skal vi glemme krigen?

Vi trak os ud

Salig, salig

Salig er de som kan glemme den krigen

Er de som ikke hører soldaternes skrig (vræl)

Salig er de som lægger sandheden til side

Nu er det tid at sove

I vores land

Med den lille kriger

Glem nu de løgne

Sæt jer fri

Sæt jer fri

Sopran, Mezzo, Tenor, Bariton samtidig (Sopran+Mezzo)

Du løj for hver kvinde og Gud. Du løj

(Bariton)

Hvad rager det mig at han stak folket en løgn. Jeg var der. Jeg tog skraldet ved fronten.

(Tenor)

Krig er forfærdelig men også nødvendig

(Krigerbarnet)

STOP!

(Kor + solister)

Soldaternes vræl!

11. EPILOG

Instrumental (Bach-pastiche + elektroniske lyde)

MEDVIRKENDE

Christopher Lichtenstein, dirigent Christopher Lichtenstein er født i Bayern i Tyskland i 1986 og er uddannet ved Hochschule für Musik i Würzburg. Han fik sin debut som dirigent i 2014 med Elskovsdrikken på Staatstheater Braunschweig, hvor han efterfølgende har været tilknyttet som 1. kapelmester. Christopher Lichtenstein blev tildelt en pris til unge kunstnere på Staatstheater Braunschweig i 2013 og modtog Bayreuth-legatet det samme år. Udover sit arbejde med klassiske operaer og operetter har Christopher Lichtenstein dirigeret flere urpremierer. Han har siden 2020 været musikchef for Den Jyske Opera og leder af Den Jyske Operas Kor. Christopher Lichtensteins første engagement på Den Jyske Opera var den skandinaviske førsteopførelse af Weinbergs holocaustopera, Passageren, i 2018.

Henriette Bonde-Hansen, sopran

Henriette Bonde-Hansen fik sin internationale debut på La Monnaie Operaen i Bruxelles og har siden sunget mere uden for de danske grænser end inden for, især de fransksprogede scener har haft bud efter hende. Siden Henriette Bonde- Hansen debuterede på Den Jyske Opera i 1993 som Adele i Flagermusen, har hun gennemgået en kunstnerisk udvikling, der internationalt placerer hende centralt i det lyriske sopran-fag. Hun har optrådt på en lang række danske og udenlandske scener som bl.a. Sophie i Rosenkavaleren, Adina i Elskovsdrikken, Julie i Gounods Romeo og Julie og Susanna i Figaros Bryllup, og hun er lige så efterspurgt som koncertsanger. I udlandet har publikum kunne opleve hende i Frankrig, Chile, Spanien, Schweiz, Tyskland, England og Canada. Henriette Bonde-Hansen er født og opvokset på Fyn. Egentlig sangundervisning kom først efter gymnasiet, hvor hun studerede hos Bodil Øland i København. Herefter uddannede hun sig ved Det Kgl. Danske Musikkonservatorium og OperaAkademiet i København.

Andrea Pellegrini, mezzosopran

Efter endte studier på Operaakademiet i København, debuterede Andrea Pellegrini i 2006 på Det Kongelige Teater som Rosina i Barberen i Sevilla. Efterfølgende har hun sunget en lang række partier på både Det Kongelige Teater, Den Jyske Opera og Opera Hedeland; i 2022 kunne man bl.a. opleve hende som Amneris i Verdis Aida.

Gennem både karriere og studietid har Andrea Pellegrini vist en særlig interesse for de genrebrydende kunstformer og for at bringe den klassiske musiktradition ud over rampen i nye sammenhænge. Hun har indspillet flere CD’er med multikunstneren Martin Hall, har optrådt med bandet tv·2, er medstifter af tangoorkestret The Piazzolla Orchestra og fortolket Beatles-sange i tv.

Magnus Vigilius, tenor

Magnus Vigilius er født og opvokset i København. Han er uddannet på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium og har siden optrådt i det meste af Europa. Bl.a. som “hustenor” på Den Fynske Opera i Odense,

både i nyskrevne danske operaer og i klassikere som La Boheme (i rollen som Rodolfo) og Madame Butterfly (i rollen som Pinkerton).

Vigilius har sunget flere roller for den Tjekkiske Nationalopera i Brno - bl.a. Pinkerton, Cavaradossi i Tosca og Boris Grigorjevič i Leoš Janáčeks opera Káťa Kabanová. Sidstnævnte opera åbnede den anerkendte Janáček-festival i 2016 og vandt flere internationale priser.

I 2014 sang Magnus Vigilius sig i finalen og vandt 2. prisen og orkesterets pris i den prestigefyldte Wagnerkonkurrence, The Lauritz Melchior International Singing Competition.

Magnus Vigilius vandt i 2018 en Reumert som Årets Sanger for sin præstation som Siegmund i Wagners “Valkyrien” for Den Ny Opera i Esbjerg. Samme år havde Vigilius sin anmelderroste debut i Tyskland som Radames i “Aida” for Oper Halle.

I 2021 blev han den første danske tenor (efter Poul Elming) i 30 år, som debuterede på Bayreuther Festspiele.

Johannes Held, baryton

Siden sin eksamen fra Operaakademiet i 2013 har Johannes imponeret både publikum og kritikere.

Johannes har optrådt som solist med bl.a. Den Kongelige Danske Opera, Wermland Opera, Staatstheater Oldenburg, Staatstheater Mainz og Theater Bozen..

Johannes er en erfaren solist og prisvindende liedersanger. Han har optrådt med Det Kongelige Kapel, Copenhagen Phil, Det Lettiske Nationalorkester, La Verdi Milan, Orchestra Sinfonica Siciliana, Württembergische Philharmonie Reutlingen og Orchestra

Haydn Bolzano e Trento. Hans repertoire omfatter værker af Bach, Haydn, Brahms, Mendelssohn, Schubert, Schumann, Mahler og Weill.

Johannes har samarbejdet med en lang række dirigenter, herunder Andris Poga, Claus Peter Flor, Arvo Volmer, Simon Gaudenz, Johannes Gustavsson, Michael Boder og Ruben Jais.

Johannes er grundlægger og kunstnerisk leder af den internationale kunstsang-festival DER ZWERG, som afholdes hvert andet år i Sindelfingen, Tyskland. Johannes voksede op i Sindelfingen, Tyskland. Efter sin uddannelse på Musikakademiet Freiburg, fortsatte han på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium og Operaakademiet i under ledelse af Susanna Eken. Johannes er taknemmelig over for Studienstiftung des Deutschen Volkes, Evangelische Studienwerk Villigst, Richard Wagner Foundation og Kunststiftung BW for støtte, der har hjulpet hans studier og karriere.

Den Jyske Operas Kor

Den Jyske Operas Kor består af 24 professionelle sangere. Korets primære opgave er at medvirke i Den Jyske Operas operaforestillinger i hele Danmark, men kortet kan også opleves i sceniske operakoncerter og korkoncerter med klaverakkompagnement. Koret samarbejder herudover med landets symfoniorkestre - heriblandt landsdelsorkestrene og andre ensembler om filharmoniske koncerter, både alene og sammen med dygtige amatørkor.

Koret har i mere end et årti optrådt med de traditionsrige julekoncerter Julesang & Messingklang sammen med Prinsens Musikkorps under ledelse af nogle af Danmarks dygtigste dirigenter og begejstret i tusindvis af tilhørere. Den Jyske Operas Kor indgår i mange forskellige sammenhænge og events på den kulturelle scene i og uden for Aarhus, og korets medvirken i Opera i Rebild og Opera i Parken er blevet en fast del af sommerprogrammet.

Koret optræder også som solister i forestillinger samt i sceniske operakoncerter og koncerter med akkompagnement. Sangerne i koret optræder desuden som solister i andre sammenhænge og som formidlere af opera ved introduktioner før forestillinger, i workshops på skoler, ved sangcaféer på plejehjem og i samarbejdsprojekter.

AFTENENS KONCERT, SÅ VIL DU HELT SIKKERT

OGSÅ KUNNE LIDE DISSE

KONCERTER:

SCHUMANN & BRAHMS’ 4., 7. SEPTEMBER

Vi afslutter vores gennemgang af Brahms’ fantastiske symfonier med hans 4. og sidste. Derudover er eminente Truls Mørk solist i Schumanns smukke cellokoncert.

TJAJKOVSKIJS 5. SYMFONI, 28. SEPTEMBER

Klaverets voluminøse storebror, orglet, har en fremtrædende rolle til koncerten. For udover Tjajkovskijs fuldstændig fantastiske 5. symfoni, så er Rheinbergers

Orgelkoncert nr. 2 nemlig også på programmet.

LE SACRE DU PRINTEMPS, 3. NOVEMBER

Vi slår os sammen med Sønderjyllands Symfoniorkester for at spille et af de største, mest berømte og mest berygtede værker fra det 20. århundrede, nemlig Stravinskijs Le Sacre du Printemps.

ØL, VAND

ELLER VIN TIL PAUSEN ?

SPRING KØEN OVER OG

FORUDBESTIL I BAREN

1. violin

Eugen Tichindeleanu

Signe Madsen

Kazimierz Skowronek

Ulrike Kipp Christensen *

Marina Skuratovskaia *

Esther Mielewczyk *

Gitana Aksionova-Balaban

Hana Kovacˇ

Stinus Christensen

Valeria Stadnicki

Sofie Qvamme

-

Alexander Rydberg **

Aisté Juodagalvyté **

Emma Ramsey Steele **

Jacob Agerskov Buur **

Lada Fedorova **

Runa Baagøe **

2. violin

Vakant

Jovana Vukušić *

Jan Erik Schousboe

Carl Sjöberg *

Stig Andersen

Kathrin Kollecker *

Mads Haugsted

Veronika Krauß Mojzešová

Katerina Jelinkova (orlov)

Ingegerd Deckert **

Emilia Blaszczyk **

Sonia Wiktoria Zajac **

Bratsch

Rafaell Altino *

Vakant

Dorthe Byrialsen

Martin Jochimsen

Gertrud Ludwig (orlov)

Dorota Kijewska

Christian Bønnelykke

Victor Sørensen

-

Malte Bjerkø **

Cello

Jonathan Slaatto

Anna Dorothea Wolff

Chatarina Altino *

Michaela Fukacˇová *

Anna Pettersson

Mette Spang-Hanssen

-

Michal Panasiuk **

Kontrabas

Peter Prehn * (orlov)

Andreas Hjorth Jessen

Maria Frankel

Jens Krøgholt

-

Poul Jensen Find **

Fløjte

Rune Most

Lucia Klonner

Ragnhildur Josefsdottir

Neus Signes **

Obo

Henrik Skotte

Albrecht Krauß

Pina Mohs (engelskhorn)

Klarinet

Svante Wik

René Højlund Rasmussen

Kenneth Larsen (basklarinet)

Fagot

Morten Østergaard

Xanthe Arthurs

Lars Mathiesen (kontrafagot) (orlov)

Christina Andersen **

Horn Tone Sundgård Anker (orlov)

Niels Aamand Güntelberg

Nicolai Sell

Philip Sandholt Herup Andersen

Emmett Hartung **

Trompet

Per Morten Bye

Victor Koch Jensen

Henrik Hou

Christian Lykke **

Basun

Robert Holmsted

Lukas Winther Andersen (orlov)

Andreas Ferrold Clemmensen **

Basbasun

Alf Vestergaard Nielsen

Tuba

Carl Boye Hansen

Harpe Alexandra Guiraud **

Pauke

Thomas Georgi

Slagtøj

Jonas Bonde-Nielsen

Kasper Grøn **

* Musikere, der spiller på instrumenter ejet eller formidlet af Odense Symfoniorkesters

Instrumentfond

** Musikere i tidsbegrænsede stillinger

*** 1. solo / tidsbegrænsede stillinger

Tak for støtten fra Dansk komponistforening og Koda Kultur ODENSESYMFONI.DK