Henri Olama

(Henri Olama<br />Passione per l’arte e la musica<br /><br />Mi chiamo Henri Olama e sono nato e cresciuto in Camerun in&nbsp; una famiglia numerosa .<br />Ho compiuto parte dei miei studi tra Ngomedzap e Mbalmayo prima di venire in Italia, dove mi sono formato all’Università degli Studi di Milano, alla scuola di Duccio Demetrio.<br />Il mio interesse per la musica è nato fin dai primi anni, in cui crescevo nel mio piccolo villaggio nel Centro Sud del Camerun :&nbsp; i miei zii avevano una piccola orchestra di xilofoni tradizionale e io li accompagnavo suonando a volte lo xilofono, a volte il tamburo.<br />Per quanto riguarda le arti visive, si iniziò a sviluppare precocemente,&nbsp; a riguardo, un certo talento fin da quando frequentavo la piccola scuola elementare Cattolica di Akongo, tanto da diventare” l’artista” della scuola!<br />Successivamente ho avuto modo di sviluppare questa predisposizione a Ngomedzap e a Mbalmayo, svolgendo numerosi lavoretti artistici per autofinanziare il mio percorso scolastico. La vera svolta è arrivata quando ho incontrato l’Ong Coe, che mi ha&nbsp; affidato un piccolo atelier di pittura e di arti visive a Mbalmayo, permettendomi di approfondire in maniera più professionale la pittura e altri nuovi linguaggi visivi.<br />La frequenza dell’Ama (Centre Matériels Audiovisuels) di Yaoundé mi ha, inoltre, permesso di conseguire una formazione più professionale nell’ambito di quei linguaggi.<br />Arrivato in Italia, ho subito iniziato a collaborare con molte realtà sia scolastiche, universitarie, professionali e sia associative in Italia, in Svizzera e in Belgio, ideando e svolgendo performance, ma anche corsi, stage e laboratori per bambini.<br /><br />Il mio approccio artistico<br />Il recupero e il riciclo creativo degli scarti della società del consumo è alla base del mio lavoro artistico. Cerco di dare&nbsp; nuova forma e&nbsp; anima a cose,&nbsp; oggetti che altrimenti andrebbero ad inquinare un ambiente ormai saturo. Nascono così quadri, affreschi,&nbsp; murales di carta e strumenti per produrre nuovi suoni della musica.<br />Un’altra ricerca che svolgo da anni è incentrata sulla simbologia Adinkra, sistema pittografico dei popoli Akan e Ashanti (Africa dell’ovest). Prendendo spunto da questi simboli, organizzo laboratori di pittura e performance di body art e di face paintin, per diffondere e condividere aspetti culturali africani poco conosciuti e valorizzati.<br /><br />Operatore culturale<br />Svolgo da molti anni attività di animazione culturale, sociale e sportiva organizzando attività e corsi per tutte le fasce di età. Nel 2008 ho fondato l’Associazione Gruppo Erranza ASD per rafforzare questa mia azione.<br /><br />Organizzatore di eventi performativi<br />Nel 2015 ho fondato il Festival Multing Arts,&nbsp; per promuovere l’incontro e lo scambio creativo tra le varie sensibilità culturali, che nascono dalla società multietnica. Il festival inizia nel mese di marzo e si conclude nel mese di giugno.<br /><br />Iniziative musicali e letterarie<br />Sono autore di due Cd musicali:<br />–&nbsp; &nbsp; Nlo Dzobo, realizzato con il mio Trio Minlan nel 2003 con la società Discografica MAP<br />–&nbsp; &nbsp; Dopo il viaggio c’è l’incontro, autoproduzione nel 2016. La realizzazione del cd è stata possibile grazie al crowdfunding. I fondi del cd sono destinati a Aicra Onlus.<br />–&nbsp; &nbsp; Sono autore del testo Le mappe degli Adinkra, 20 simboli per raccontarsi e di numerosi articoli e saggi in libri collettanei<br /><br />Webmaster<br />Siti realizzati:<br />WWW.erranza.com<br />www.henriolama.com<br />www.laiv.in)