Флористика (дизайн)
В статье не хватает ссылок на источники (см. рекомендации по поиску). |
Флористика (от лат. flora), или Флористический дизайн (англ. Floral design) — разновидность декоративно-прикладного искусства и дизайна; создание флористических работ (букетов, композиций, панно, коллажей) из разнообразных природных материалов (цветков, листьев, трав, плодов и т. д.), которые могут быть живыми, сухими или консервированными.
История флористики
Флористика, как род занятий существует с античных времён, а сама профессия появилась на рубеже XX и XXI веков. На Руси цветочный орнамент появился в конце X века. В средние века цветы были видны на иконах. С XVII века боярские дворы стали украшаться цветочными орнаментами. В XVIII веке с появлением отопления появились цветы в горшках. Стало особо популярно в начале XXI века украшать цветами различные торжественные мероприятия.
Виды флористических работ
- Букет
- Свадебный букет
- Композиция
- Нательные украшения
- Флористический венок
- Коллажи, панно, ширмы
- Гирлянда
- Флористический объект
- Сухой букет
Стили флористики
Стили флористики означают впечатление от работы (так трактуют это в школе Weihenstephan).
По прошествии времени флористические стили менялись, появлялись новые, потом опять возвращались к старым. Теперь наступило время, когда смешиваются различные стили, пропадают границы между стилями. Но чтобы знать, что и как объединять, необходимо хорошо ориентироваться в основных стилях[2]. Выделение которых в современной флористике является спорной темой для разных школ. В то время как одни признают только два стиля, другие называют три, а то и четыре. Чаще всего встречается деление на три стиля или направления флористики:
- декоративный стиль, использует искусственные материалы (композиции выполненные в этом стиле содержат большое количество растений;традиционные изделия венок, гирлянда и сложный, структурный букет.
- вегетативный стиль, использует природные материалы;
- форма-линейный стиль, цветочные композиции представлены различными формами. Формой могут быть не только шар, куб и другие геометрические тела, но и плоскость листа.
Петер Асманн выделял четыре стиля: кроме вышеперечисленных трех — параллельный стиль. Впоследствии этот стиль вынуждены были перенести в категорию расположений линий растительного материала.
Грегор Лерш выделяет 2 стиля: вегетативный и декоративный.
Латвийская школа флористики выделяет 6 стилей флористики. Наряду с декоративным и вегетативным стилями, обозначены также декоративный в форме, линеарно формальный, стиль форма и транспарентный стиль[2].
Флористические техники
- Первичные и вторичные техники: связывание, работа с проволокой, крепление зажимом, работа с клеем, крепление, подвешивание и др.
- Декоративные техники: нанизывание, наслаивание, плетение, связывание в узел, расщепление, скручивание, свивание, обматывание, вплетение и др.
- Защитные и сохраняющие техники: изолирование / защита[3].
Примечания
- ↑ HENG, Michèle (1989), Marc Saint-Saens décorateur mural et peintre cartonnier de tapisserie, 1964 pages.
- ↑ 1 2 Aija Zagarina. — Puku Puski. — Nadina L, 2006. — 108 c : ил. ISBN 9984-9475-2-1
- ↑ Грегор Лерш. Ремесло флориста. Техники. Конструкции. Источники вдохновения. — Дизайнер BOOKS/FloralDesign Edition, 2010. — С.253-254 — 332с. ISBN 978-5-9901462-4-2
Литература
- Петер Асманн. — Современная флористика / Пер. с нем. Е. Я. Юдаевой. — М.: Культура и традиции, 2003. — 224 с: ил. ISBN 5-86444-063-9
- Грегор Лерш. — Основы композиции во флористике. — Дизайнер BOOKS/FloralDesign Edition, 2013. — 232 с: ил. ISBN 978-3-938521-10-6
- Грегор Лерш. — Ремесло флориста. Техники. Конструкции. Источники вдохновения. — Дизайнер BOOKS/FloralDesign Edition, 2010. — 332 с: ил. ISBN 978-5-9901462-4-2
- Aija Zagarina. — Puku Puski. — Nadina L, 2006. — 108 c : ил. ISBN 9984-9475-2-1