Владимир Анатольевич Денщиков
(1 июля 1952 — 21 апреля 2022)

Арт-группа Хорус-квартет - Благослови, душе моя, господа

Год назад не стало мастера, создававшего уникальные льняные иконы из крошеных узелков. Работы Владимира Денщикова есть в частных коллекциях по всему миру и он был признан создателем уникального стиля, аналогов которому просто нет. Уход талантливого художника прошел тихо и широко не освещался. А вот его наследие до сих пор ходит по интернету, восхищая людей в разных странах, некоторые даже не знают, кто автор этих удивительных икон.

Я, Матерь Божия, ныне с молитвою Пред Твоим образом, ярким сиянием, Не о спасении, не перед битвою, Не с благодарностью иль покаянием, Не за свою молю душу пустынную, За душу странника в свете безродного, Но я вручить хочу деву невинную Теплой Заступнице мира холодного.

Окружи счастьем счастья достойную, Дай ей спутников полных внимания, Молодость светлую, старость спокойную, Сердцу незлобному мир упования. Срок ли приблизится часу прощальному, В утро ли шумное, в ночь ли безгласную, Ты восприять пошли к ложу печальному Лучшего ангела — душу прекрасную.

М.Ю. Лермонтов - Молитва
Читать далее

Серия сообщений "рукоделие":
Часть 1 - Искусство Раисы Таран. Сказка из лоскутков.
Часть 2 - Картины из лоскутков джинсовой ткани. Британский художник Denimu.
...
Часть 19 - Мастерица Ирина Верхградская шьёт невероятно реалистичных бабушек и дедушек, при взгляде на которых сжимается сердце.
Часть 20 - Кто и когда сделал первую русскую матрёшку и другие факты об одном из символов России.
Часть 21 - Святой лен. Иконы из льна Владимира Денщикова. Видео.

Blonker - Fantasia

Хитросплетением листьев, цветов и ягод, фигурками фантастических рыбок, птичек и бабочек покрывает американская художница Мэрилин Сандерлэнд свои тыквенные скульптуры, превращая обычный овощ, выращенный на грядке, в шедевр. Эти удивительные резные экспонаты несомненно являются произведениями искусства, они восхищают и заставляют восторгаться зрителей тонкой кропотливой ручной работой мастерицы.


Американская художница Мэрилин Сандерленд.

Читать далее

Серия сообщений "цветы, растения":
Часть 1 - Флорийская мозаика: картины без красок Александра Юркова.
Часть 2 - Картины на бересте Сергея Сурина.
...
Часть 17 - Стеклянные цветы и морские существа: фантастические модели мастеров XIX века.
Часть 18 - Японская художница создаёт изысканные цветочные вазы из фарфора: 1,5 года на одно творение из 1000 лепестков.
Часть 19 - Завораживающая красота резных тыкв от Мэрилин Сандерленд.

Скульптор-самоучка Alain Choisnet (Ален Шуане) родился в 1962 году в Фужере, Франция. Очень рано увлечение предметами и скульптурой дало направление его творчеству. Используя реалистическую формализацию из различных материалов, он теперь приближается к более выразительной фигурации. Бронза, благодаря своей теплоте и благородству, стала любимым материалом для передачи более эмоционального посыла.


Его художественный подход склонен внушать зрителю представления, внушающие спокойствие и безмятежность. Поскольку женственность кажется ему идеальной для передачи этих качеств, он хочет предложить успокаивающее видение женщины со скромностью и чувственностью.



Читать далее

Серия сообщений "скульптуры, памятники":
Часть 1 - Разговор с природой: работы американского скульптора Кита Дженнингса (Keith Jennings).
Часть 2 - Фарфоровая Россия Андрея Черкасова.
...
Часть 35 - Добро пожаловать в сказку: Dеbra Bernіer. Потрясающие скульптуры из коряг.
Часть 36 - Симфония кедровой стружки. Скульптуры Сергея Бобкова. Видео.
Часть 37 - Скульптор Alain Choisnet. Красота женского тела.

Blonker - Fantasia

Никогда не перестанут удивлять человечество безграничными возможностями и высоким полетом фантазии творческие люди. Так, уникальный сибирский мастер Сергей Бобков изобрел оригинальную технику создания трехмерных скульптур птиц и животных из обычной древесной стружки. Запатентованная методика позволяет народному умельцу творить в буквальном смысле чудеса - его скульптурные композиции настолько достоверны и реалистичны, что приводят в восторг даже искушенного зрителя.


С 2005 года талантливый учитель труда провинциальной сельской школы из сибирского поселка Кожаны Красноярского края Сергей Бобков, разработал оригинальную авторскую технологию создания трехмерных скульптур из кедровой стружки и прославился не только в стране, а и за ее пределами.

А все началось с эксперимента, когда мастер попытался создать из отходов древесного производства птицу. После удачного дебюта, Сергей увлекся этой техникой всерьез и, подтвердив ее патентом, добился потрясающих результатов.

Читать далее

Серия сообщений "скульптуры, памятники":
Часть 1 - Разговор с природой: работы американского скульптора Кита Дженнингса (Keith Jennings).
Часть 2 - Фарфоровая Россия Андрея Черкасова.
...
Часть 34 - Удивительные мозаики, сделанные из кучи дров.
Часть 35 - Добро пожаловать в сказку: Dеbra Bernіer. Потрясающие скульптуры из коряг.
Часть 36 - Симфония кедровой стружки. Скульптуры Сергея Бобкова. Видео.
Часть 37 - Скульптор Alain Choisnet. Красота женского тела.

Уже много лет матрешка считается популярнейшим сувениром и символом нашей страны. Что интересно, многие считают эту игрушку древней и исконно русской, хотя она появилась всего около 130 лет назад. Традиционно матрешку выполняют из дерева и разрисовывают в виде русской девицы в национальном одеянии и платком поверх головы. Внутри классической куклы находятся 2, 4 или 6 ее копий меньшего размера, но иногда их число может достигать 30, а рекордом считается 72 фигурки. Как появилась матрешка, какой была самая первая игрушка, и какие сейчас существуют ее виды — об этом и многом другом смотрите далее.

Читать далее

Серия сообщений "рукоделие":
Часть 1 - Искусство Раисы Таран. Сказка из лоскутков.
Часть 2 - Картины из лоскутков джинсовой ткани. Британский художник Denimu.
...
Часть 18 - Живописные пейзажи на объёмных мини-вышивках Веры Шимуня: Воздушные облака, радужные закаты и другие красоты...
Часть 19 - Мастерица Ирина Верхградская шьёт невероятно реалистичных бабушек и дедушек, при взгляде на которых сжимается сердце.
Часть 20 - Кто и когда сделал первую русскую матрёшку и другие факты об одном из символов России.
Часть 21 - Святой лен. Иконы из льна Владимира Денщикова. Видео.

Лесная нимфа.

Blonker - Fantasia

Канадская художница Дeбра Беpнье (Dеbra Bernіer) создаёт необычные скульптуры из древесных коряг. Автор на все сто процентов уверена в том, что у каждой из них есть своя история и особая энергетика, благодаря чему работать с ними становится гораздо интереснее. Лесные феи, морские нимфы, духи, хранители и многие другие персонажи как по мановению волшебной палочки оживая в работах скульптора, дарят ощущение сказочного волшебства и чудес…


Хранительница луны.

Читать далее

Серия сообщений "скульптуры, памятники":
Часть 1 - Разговор с природой: работы американского скульптора Кита Дженнингса (Keith Jennings).
Часть 2 - Фарфоровая Россия Андрея Черкасова.
...
Часть 33 - Как крепостной сумел построить Казанский собор, и что обещала России его английская невеста. Андрей Воронихин.
Часть 34 - Удивительные мозаики, сделанные из кучи дров.
Часть 35 - Добро пожаловать в сказку: Dеbra Bernіer. Потрясающие скульптуры из коряг.
Часть 36 - Симфония кедровой стружки. Скульптуры Сергея Бобкова. Видео.
Часть 37 - Скульптор Alain Choisnet. Красота женского тела.

На дворе трава, на траве дрова.
А как вы заготавливаете дрова?

Blonker - Fantasia

Может ли куча дров стать произведением искусства? Без сомнения! Простой рабочий Гэри Толман (Gary Tallman) во дворе своего дома из обычных дров собирает поленницы с удивительными мозаиками.


При создании своих произведений в качестве полотна Гэри Толман использует поленницу, а палитрой красок становятся естественные цвета сосны, осины, кедра, можжевельника. Перед тем, как создать рисунок, он тщательно прорисовывает все мелочи на бумаге. Как отмечает сам художник, на собирание мозаики у него уходит более 20 часов работы. Готовые работы радуют глаз в период с поздней весны и до того момента, пока не начнется отопительный сезон.

Читать далее

Серия сообщений "скульптуры, памятники":
Часть 1 - Разговор с природой: работы американского скульптора Кита Дженнингса (Keith Jennings).
Часть 2 - Фарфоровая Россия Андрея Черкасова.
...
Часть 32 - Балансирующие каменные скульптуры Адриана Грея (Adrian Gray). Фото и видео.
Часть 33 - Как крепостной сумел построить Казанский собор, и что обещала России его английская невеста. Андрей Воронихин.
Часть 34 - Удивительные мозаики, сделанные из кучи дров.
Часть 35 - Добро пожаловать в сказку: Dеbra Bernіer. Потрясающие скульптуры из коряг.
Часть 36 - Симфония кедровой стружки. Скульптуры Сергея Бобкова. Видео.
Часть 37 - Скульптор Alain Choisnet. Красота женского тела.

Искусство рисования словами.

"Мазок кистью, сам по себе ни чего не значит,

рисунок появляется лишь тогда, когда мазков много.

Слово ЛЮБОВЬ, здесь тоже играет роль мазка

но вдумайтесь, сколько в нём смысла."

Антон Викторов

Картины, написанные Любовью.


Я душа

"…Чем жизнь эту к свету скорей повернуть?
— Любовью. И только любовью… "
Николай Рачков


Я душа. Фрагмент
Уникальность произведений заключается в том, что художник Антон Викторов, в качестве традиционно художественного мазка кистью, использует слово Любовь.
Он заполняет холст словами, рождая новые и новые образы. Однако основная идея автора заключается в стремлении создавать произведения, способные излучать нескончаемый поток положительной энергии.
Автор уверен, что каждый человек постоявший у его картин хотя бы несколько минут, обязательно получит частичку этой энергии.
Художник Викторов Антон называет свои необычные картины живописью от сердца.
Читать далее

Серия сообщений "искусство такое разное":
Часть 1 - Фарфоровое чудо от Елены Зотовой.
Часть 2 - Федоскинская лаковая миниатюра. Зимняя сказка.
...
Часть 39 - Чем покоряют портреты британского художника Джастин Бейтман "нарисованные" галькой.
Часть 40 - Пластилиновая история Анастасии Волковой. Иллюстрации к сказке "Аленький цветочек".
Часть 41 - Художник Антон Викторов. Необычные картины, написанные любовью.

Мир знает Андрея Никифоровича Воронихина как автора непревзойденного архитектурного шедевра Российской Империи XIX века — Казанского собора. И сегодня сложно представить, что выдающийся зодчий и один из основоположников русского ампира был потомственным крепостным. Придёт время и граф Строганов в вольной грамоте напишет: «Впредь мне, графу, и предкам моим до него, Воронихина, и до будущих потомков его дела нет», однако в судьбе архитектора он принимал по-настоящему отеческое участие. И как поговаривали, не с проста.

История жизни великого русского зодчего Андрея Воронихина, трудами которого появился Казанский собор, Шереметьевский дворец на Фонтанке, Львиный «Эрмитажный каскад» в Петергофе и другие архитектурные шедевры «пушкинского» Санкт-Петербурга, началась 17 ноября 1759 года в селе Усолье Пермского края. Именно в этот день в метрическую книгу Спасо-Преображенского собора была внесена запись о его рождении.

Внебрачный графский сын и талантливый ученик
Его отцом был крепостной канцелярист Никифор Воронихин. Но многие историки сходятся во мнении, что на самом деле Андрей Воронихин – внебрачный сын графа Александра Строганова, который в дальнейшем содействовал его образованию и карьере. Матерью же будущего архитектора была крепостная.
Читать далее

Серия сообщений "скульптуры, памятники":
Часть 1 - Разговор с природой: работы американского скульптора Кита Дженнингса (Keith Jennings).
Часть 2 - Фарфоровая Россия Андрея Черкасова.
...
Часть 31 - Бумажные скульптуры на книжных страницах от Сью Блэквелл.
Часть 32 - Балансирующие каменные скульптуры Адриана Грея (Adrian Gray). Фото и видео.
Часть 33 - Как крепостной сумел построить Казанский собор, и что обещала России его английская невеста. Андрей Воронихин.
Часть 34 - Удивительные мозаики, сделанные из кучи дров.
Часть 35 - Добро пожаловать в сказку: Dеbra Bernіer. Потрясающие скульптуры из коряг.
Часть 36 - Симфония кедровой стружки. Скульптуры Сергея Бобкова. Видео.
Часть 37 - Скульптор Alain Choisnet. Красота женского тела.

Кто из нас не пытался сделать что-то более-менее достойное из пластилина - в детском садике, в школе, да во взрослой жизни многие из нас пытались создать какую-либо зверюшку. Не у каждого получается, а уж создавать такие картины, какие делает из пластилина Анастасия Волкова, на это уж точно способны немногие.


Сказочный дворец.


Настенька с принцем.

Серия сообщений "искусство такое разное":
Часть 1 - Фарфоровое чудо от Елены Зотовой.
Часть 2 - Федоскинская лаковая миниатюра. Зимняя сказка.
...
Часть 38 - Художник Евгений Дубовик. Невероятные картины из дерева, которые не оставят вас равнодушными.
Часть 39 - Чем покоряют портреты британского художника Джастин Бейтман "нарисованные" галькой.
Часть 40 - Пластилиновая история Анастасии Волковой. Иллюстрации к сказке "Аленький цветочек".
Часть 41 - Художник Антон Викторов. Необычные картины, написанные любовью.

В современном мире произведения искусства можно создавать из самых различных материалов и природных, в том числе. Так британский художник Джастин Бейтман использует для создания своих шедевров обыкновенную разноцветную гальку, которой усеяно морское побережье. Кто бы мог подумать, что варьируя цвет, размер, фактуру камня можно создавать удивительно реалистичные портреты. А ведь они действительно великолепны. Можете убедиться в этом сами.


Британский художник Джастин Бейтман.
"Если вид гальки на пляже не рождает у вас в воображении полотна великих мастеров, это не значит, что они не спрятались где-то между камней", - загадочно говорит художник и на деле доказывает, что это действительно так. Джастин категорично отвергает традиционные материалы искусства, вроде бронзы, глины, холста и масляных красок, предпочитая возвращение к первозданности, которая сродни простоте бытия наших предков, обитавших в пещерах.

Серия сообщений "искусство такое разное":
Часть 1 - Фарфоровое чудо от Елены Зотовой.
Часть 2 - Федоскинская лаковая миниатюра. Зимняя сказка.
...
Часть 37 - Девушка из Санкт-Петербурга прославилась на весь мир, воссоздавая классические картины.
Часть 38 - Художник Евгений Дубовик. Невероятные картины из дерева, которые не оставят вас равнодушными.
Часть 39 - Чем покоряют портреты британского художника Джастин Бейтман "нарисованные" галькой.
Часть 40 - Пластилиновая история Анастасии Волковой. Иллюстрации к сказке "Аленький цветочек".
Часть 41 - Художник Антон Викторов. Необычные картины, написанные любовью.

Yoichi Sugawara - Nostalgias

В наше время сложно кого-либо удивить новаторскими идеями и мастерством в керамическом деле. А вот керамистка из Японии Хитоми Хосоно - действительно, удивила так удивила. Уже более десяти лет девушка создаёт необычайной красоты фарфоровые чаши и вазы, украшенные сотнями цветочных лепестков, листьев, стебельков и других растительных форм, тратя на свои творения месяцы кропотливого труда. Хитоми по истине открыла новую страницу керамического искусства, и ее изысканные творения, будто музыка в керамике, никого не оставляют равнодушными.


Керамистка Хитоми Хосоно (Hitomi Hosono).

В замысловатых керамических изделиях Хитоми, которая в настоящее время живёт и работает в Великобритании, органично слились растительные формы Туманного Альбиона и Страны Восходящего солнца. Именно поэтому в её творениях четко прослеживаются технические приемы декорирования изделий из фарфора, относящиеся к гончарной практике XVII-XVIII века, двух совершенно разных культур.

Серия сообщений "цветы, растения":
Часть 1 - Флорийская мозаика: картины без красок Александра Юркова.
Часть 2 - Картины на бересте Сергея Сурина.
...
Часть 16 - Японская ошибана: Великолепные картины из засушенных листьев и цветов.
Часть 17 - Стеклянные цветы и морские существа: фантастические модели мастеров XIX века.
Часть 18 - Японская художница создаёт изысканные цветочные вазы из фарфора: 1,5 года на одно творение из 1000 лепестков.
Часть 19 - Завораживающая красота резных тыкв от Мэрилин Сандерленд.

Blonker - Fantasia

Евгений Дубовик родился в деревне Белая Березка Брянской области. Он потомственный резчик, который сохраняет семейные традиции и более 20 лет занимается резьбой по дереву.


Его деды и прадеды по отцовской линии работали с деревом. Они строили церкви, мельницы, создавали различную мебель. А любовь к дереву Евгению привил отец, так же прекрасный и талантливый мастер, многие годы занимающийся созданием деревянной мебели из массива и рисующий удивительные деревянные "полотна".

Серия сообщений "искусство такое разное":
Часть 1 - Фарфоровое чудо от Елены Зотовой.
Часть 2 - Федоскинская лаковая миниатюра. Зимняя сказка.
...
Часть 36 - Древнее музыкальное чудо: Горловое пение от шаманских камланий до современной сцены. Видео.
Часть 37 - Девушка из Санкт-Петербурга прославилась на весь мир, воссоздавая классические картины.
Часть 38 - Художник Евгений Дубовик. Невероятные картины из дерева, которые не оставят вас равнодушными.
Часть 39 - Чем покоряют портреты британского художника Джастин Бейтман "нарисованные" галькой.
Часть 40 - Пластилиновая история Анастасии Волковой. Иллюстрации к сказке "Аленький цветочек".
Часть 41 - Художник Антон Викторов. Необычные картины, написанные любовью.

На прошедшем затяжном карантине из-за пандемии коронавируса, многие люди, изнывая от скуки и безделья, открыли для себя новые, совершенно необычные занятия. Например, Елизавета Юхнёва из Санкт-Петербурга придумала для себя увлекательный челлендж. Она каждый день воссоздавала какое-нибудь классическое полотно. Петербурженка так увлеклась процессом и снискала столь бешеный успех в сети интернет, что вместо запланированных тридцати картин, создала на сотню больше!

Начиналось всё со скуки на карантине. Весной американский музей Гетти предложил всем, страдающим от тоски на самоизоляции, увлекательное занятие — воссоздавать в домашних условиях известные произведения искусства. Елизавета решила, что это прекрасная идея, которая поможет огромному количеству людей узнать больше о высоком искусстве.


Василий Суриков. Портрет Натальи Федоровны Матвеевой, 1909.

Серия сообщений "искусство такое разное":
Часть 1 - Фарфоровое чудо от Елены Зотовой.
Часть 2 - Федоскинская лаковая миниатюра. Зимняя сказка.
...
Часть 35 - Уникальные картины из разноцветных нитей Ани Абакумовой.
Часть 36 - Древнее музыкальное чудо: Горловое пение от шаманских камланий до современной сцены. Видео.
Часть 37 - Девушка из Санкт-Петербурга прославилась на весь мир, воссоздавая классические картины.
Часть 38 - Художник Евгений Дубовик. Невероятные картины из дерева, которые не оставят вас равнодушными.
Часть 39 - Чем покоряют портреты британского художника Джастин Бейтман "нарисованные" галькой.
Часть 40 - Пластилиновая история Анастасии Волковой. Иллюстрации к сказке "Аленький цветочек".
Часть 41 - Художник Антон Викторов. Необычные картины, написанные любовью.

Совершенно невозможно сохранить живые цветы в первозданном виде. Все они теряют и свой природный цвет и вид, становясь бесцветными, абсолютно бесформенными. Можно создать копию из пластика, стекловолокна или старого доброго папье-маше. Современные технологии вообще позволяют создать невероятно точные 3D- модели. Но в XIX веке всё это было недоступно. Зато имелся доступ к одному удивительному материалу, который в ловких руках умелого мастера мог стать чем угодно, принять любую форму по желанию натуралиста. Этим материалом было стекло. Как потомственные стеклодувы творили чудеса, создавая настоящее стеклянное волшебство.


Мастера смогли создать потрясающе точные модели ботанических образцов из стекла.
Зато были мастера, которые знали секреты, как можно создать настоящее волшебство из простого стекла — потомственные стеклодувы Леопольд и Рудольф Блашка. Они сотворили из простого доступного материала настоящие произведения искусства. Их модели цветов, трав, листьев, различных беспозвоночных, как живые! В их работах присутствует смешение различных, казалось бы, совершенно несовместимых стилей. Отцу и сыну Блашка удалось соединить между собой и ювелирное дело, и скульптуру, и лэмпворк. А самое главное, что это ещё и наука в чистом виде!

Серия сообщений "цветы, растения":
Часть 1 - Флорийская мозаика: картины без красок Александра Юркова.
Часть 2 - Картины на бересте Сергея Сурина.
...
Часть 15 - Чудеса из тыквы: Великолепные шедевры, сделанные из самого солнечного овоща.
Часть 16 - Японская ошибана: Великолепные картины из засушенных листьев и цветов.
Часть 17 - Стеклянные цветы и морские существа: фантастические модели мастеров XIX века.
Часть 18 - Японская художница создаёт изысканные цветочные вазы из фарфора: 1,5 года на одно творение из 1000 лепестков.
Часть 19 - Завораживающая красота резных тыкв от Мэрилин Сандерленд.

Людям, незнакомым с этим видом искусства, может показаться, что звуки, которые они слышат, на самом деле издает музыкальный инструмент. Сложно представить, что человеческие связки способны на такое, особенно, когда мастера горлового пения делают практически невозможное – начинают петь двумя голосами сразу. Некоторые виды такой своеобразной музыки даже не поддаются нотной записи. Исследователи считают, что народы Сибири и Центральной Азии, владеющие этим искусством, являются хранителями древнейшего способа звукоизвлечения, утраченного в других странах.


Слушая горловое пение, можно уловить множество звуков: журчание воды, эхо, камнепад в горах, свист ветра, голоса птиц и животных. Основой этого древнейшего искусства служило звукоподражание природе. Можно говорить, что это – сама основа музыки, ее исторические корни. Древние охотники приманивали так добычу, скотоводы-кочевники управляли с помощью голоса домашними животными, служители древнейших религиозных культов общались гортанными звуками с богами, ведь простой человеческий голос не подходил для таких необычных целей.

До сих пор многие, вполне современные люди, никогда раньше не слышавшие горлового пения, отмечают необычное воздействие, которое оно оказывает. Чаще всего эффект от этой музыки описывают как умиротворяющий и успокаивающий. Поэтому горловое пение и сегодня является важной частью шаманских камланий и даже исполняется в буддистских богослужениях при чтении молитв. Однако на Алтае и в Туве его считают высоким искусством, и оно активно развивается. Современные исполнители пользуются огромной популярностью и собирают на концертах множество зрителей.

Серия сообщений "искусство такое разное":
Часть 1 - Фарфоровое чудо от Елены Зотовой.
Часть 2 - Федоскинская лаковая миниатюра. Зимняя сказка.
...
Часть 34 - "Универсальный человек" Михаил Ломоносов. Сотни квадратных метров мозаики и Теория цветов.
Часть 35 - Уникальные картины из разноцветных нитей Ани Абакумовой.
Часть 36 - Древнее музыкальное чудо: Горловое пение от шаманских камланий до современной сцены. Видео.
Часть 37 - Девушка из Санкт-Петербурга прославилась на весь мир, воссоздавая классические картины.
Часть 38 - Художник Евгений Дубовик. Невероятные картины из дерева, которые не оставят вас равнодушными.
Часть 39 - Чем покоряют портреты британского художника Джастин Бейтман "нарисованные" галькой.
Часть 40 - Пластилиновая история Анастасии Волковой. Иллюстрации к сказке "Аленький цветочек".
Часть 41 - Художник Антон Викторов. Необычные картины, написанные любовью.

Математика на службе живописи: Ниточные картины от Ани Абакумовой


Рассматривая восхитительные творения художницы-самоучки из Москвы Ани Абакумовой, создающей уникальные картины в стиле стринг-арт, не красками, а обычными нитями, так и хочется воскликнуть: поистине мир современного искусства великолепен, непредсказуем и фантастичен. Из искусно переплетенных обычных разноцветных нитей мастерица создает знакомые всем любителям искусства арт-картины, в которые заложены математические формулы, расчеты и кропотливый ювелирный труд.


Хотелось бы отметить, что данный прием в этой технике является авторским. В его основу, как говорилось выше, заложен математический расчёт, который и разработал муж Ани - Андрей, выпускник МФТИ. Он на компьютере рассчитывает направление и цвет каждой нити. Благодаря их наложению и получаются узнаваемые изображения. Основную же и самую кропотливую часть работы выполняет Ани: в течение двух-трех недель наматывает нити вокруг гвоздей, расположенных по краям фанерного круга.

Серия сообщений "искусство такое разное":
Часть 1 - Фарфоровое чудо от Елены Зотовой.
Часть 2 - Федоскинская лаковая миниатюра. Зимняя сказка.
...
Часть 33 - Очаровательные миниатюры на чайных пакетиках Ruby Silvious, которые возвращают в детство.
Часть 34 - "Универсальный человек" Михаил Ломоносов. Сотни квадратных метров мозаики и Теория цветов.
Часть 35 - Уникальные картины из разноцветных нитей Ани Абакумовой.
Часть 36 - Древнее музыкальное чудо: Горловое пение от шаманских камланий до современной сцены. Видео.
Часть 37 - Девушка из Санкт-Петербурга прославилась на весь мир, воссоздавая классические картины.
...
Часть 39 - Чем покоряют портреты британского художника Джастин Бейтман "нарисованные" галькой.
Часть 40 - Пластилиновая история Анастасии Волковой. Иллюстрации к сказке "Аленький цветочек".
Часть 41 - Художник Антон Викторов. Необычные картины, написанные любовью.

Её куклы напоминают героев мультфильмов – очень грустных, явно недетских, при просмотре которых сжимается сердце то ли от нежности, то ли от сочувствия. Ирина Верхградская из Новосибирска шьет кукол-старичков, и каждый персонаж, выходящий из-под ее рук – это отдельный жизненный момент, поставленный на паузу. Отдельная судьба. Именно поэтому число поклонников ее творчества постоянно растет.


Ирина сшила несколько десятков милых и трогательных стариков и старушек.
Изготовлением кукол Ирина увлеклась еще в детстве: когда она лежала в больнице, сестра принесла ей куклу, которую сшила сама. Постепенно знакомство с той незатейливой тряпичной куколкой переросло в любовь к подобным игрушкам и желание научиться их делать самой.

Серия сообщений "рукоделие":
Часть 1 - Искусство Раисы Таран. Сказка из лоскутков.
Часть 2 - Картины из лоскутков джинсовой ткани. Британский художник Denimu.
...
Часть 17 - Художница Michelle Kingdom создаёт душевные картины иголкой с ниткой стежок за стежком...
Часть 18 - Живописные пейзажи на объёмных мини-вышивках Веры Шимуня: Воздушные облака, радужные закаты и другие красоты...
Часть 19 - Мастерица Ирина Верхградская шьёт невероятно реалистичных бабушек и дедушек, при взгляде на которых сжимается сердце.
Часть 20 - Кто и когда сделал первую русскую матрёшку и другие факты об одном из символов России.
Часть 21 - Святой лен. Иконы из льна Владимира Денщикова. Видео.

Адриан Грей (Adrian Gray) — удивительный скульптор из Великобритании, который по праву заслуживает звание оригинального и неординарного человека искусства по ряду причин.

Художник создает скульптуры из камней балансирующих друг на друге. Никаких скрепляющих материалов, никаких поддержек! Изваяния мастера словно парят в воздухе отдельно друг от друга.

Дикий пляж в графстве Дорсет - «мастерская» Адриана Грея, а местные жители прозвали его «Каменный человек» .

Используя обычные валуны городского пляжа Лайм Реджис, скульптор тщательно изучает структуру, а затем устанавливает балансирующие камни друг на друга - небольшой поворот здесь, легкий наклон там, и камни удивительным образом держатся один на одном.

За всей этой волшебной красотой стоит безмерное терпение автора, ловкость рук, знания физики и законов гравитации. Удивителен сам факт, что Грей ничем не закрепляет камни, причем некоторые изваяния достигают в высоту 1,5 метра.

Серия сообщений "скульптуры, памятники":
Часть 1 - Разговор с природой: работы американского скульптора Кита Дженнингса (Keith Jennings).
Часть 2 - Фарфоровая Россия Андрея Черкасова.
...
Часть 30 - "Балансирующие скульптуры" Ежи Кедзера, бросающие вызов гравитации - загадка нашего времени.
Часть 31 - Бумажные скульптуры на книжных страницах от Сью Блэквелл.
Часть 32 - Балансирующие каменные скульптуры Адриана Грея (Adrian Gray). Фото и видео.
Часть 33 - Как крепостной сумел построить Казанский собор, и что обещала России его английская невеста. Андрей Воронихин.
Часть 34 - Удивительные мозаики, сделанные из кучи дров.
Часть 35 - Добро пожаловать в сказку: Dеbra Bernіer. Потрясающие скульптуры из коряг.
Часть 36 - Симфония кедровой стружки. Скульптуры Сергея Бобкова. Видео.
Часть 37 - Скульптор Alain Choisnet. Красота женского тела.

Вышивка - удивительное искусство, требующее к себе особого внимания, скрупулёзности, усидчивости и специальных навыков. Ведь именно благодаря им рождаются самые настоящие шедевры, от которых глаз не отвести. Кто-то создаёт невероятно масштабные удивительной красоты картины, вышитые крестиком, а кто-то скромно вышивает гладью, придумывая не менее оригинальные работы, имеющие спрос. Российская же мастерица, известная под псевдонимом Вера Шимуня (Vera Shimunia), «пишет» при помощи ниток и иголок потрясающе-живописные пейзажи, поражающие своей реалистичностью, а также буйством цветов и красок.


Цветущие деревья.
С течением времени многие художники начали совершенствовать свою технику вышивки, тем самым как бы приоткрывая перед зрителями завесу таинства. Конечно же, сегодня ещё существует множество приверженцев классики, что используют отработанные годами методы работы с простыми и понятными линиями, но также есть и мастера, что пользуются нитями для сотворения чего-то уникального и абсолютно нового, сочетая между собой цвета, различные текстуры и многое другое. Одной из тех, кто усовершенствовал гибридное ремесло с вышивкой, стала русская художница Вера Шимберева (она же Шимуня). Её живописные рисунки-вышивки представляют собой произведения ландшафтного искусства, искусно сшитые и вышитые разноцветными нитками.

Серия сообщений "рукоделие":
Часть 1 - Искусство Раисы Таран. Сказка из лоскутков.
Часть 2 - Картины из лоскутков джинсовой ткани. Британский художник Denimu.
...
Часть 16 - Мастерица-вязальщица Кейт Дженкинс создает кулинарные шедевры, которые не отличишь от оригинала.
Часть 17 - Художница Michelle Kingdom создаёт душевные картины иголкой с ниткой стежок за стежком...
Часть 18 - Живописные пейзажи на объёмных мини-вышивках Веры Шимуня: Воздушные облака, радужные закаты и другие красоты...
Часть 19 - Мастерица Ирина Верхградская шьёт невероятно реалистичных бабушек и дедушек, при взгляде на которых сжимается сердце.
Часть 20 - Кто и когда сделал первую русскую матрёшку и другие факты об одном из символов России.
Часть 21 - Святой лен. Иконы из льна Владимира Денщикова. Видео.