Вторник, 24 Июля 2012 г. 10:32
ссылка
Дмитрий ХВОРОСТОВСКИЙ: Петь во второй раз так же искренне, как в первый, гораздо труднее
На улицах Риги появились афиши, возвещающие о концерте, который обещает стать едва ли не главным культурным событием года, - 12 мая у нас выступит Дмитрий Хворостовский. В этот раз, в отличие от прошлогоднего концерта, местом встречи со зрителями выбрана «Арена Рига». Что и хорошо, поскольку «арена» эта вместительная, и потому билеты дешевле (от 15 до 50 латов). В первом отделении прозвучат арии из опер русских композиторов, романсы и народные песни. Во втором - песни советских композиторов и песни военных лет.
Предваряя концерт Дмитрия Хворостовского, расскажем о Дмитрии. Точнее - он сам расскажет о себе, отвечая на вопросы интервьюеров разных изданий и интернет-сайтов.
Где и с кем петь?
- На каких концертных площадках вы предпочитаете выступать?
- В «Ковент-Гарден» в Лондоне и в «Метрополитен Опера» в Нью-Йорке. Эти два театра, пожалуй, самые любимые. Там еще остались гримеры и костюмеры, которые помнят знаменитых певцов 50-х, а то и 40-х годов... В «Метрополитен Опера» я тоже чувствую себя очень уютно, но там все по-другому Одно из самых моих любимых мест - Большой зал Московской консерватории. В Петербурге - это Большой зал Филармонии и Малый зал, с которым у меня связаны ностальгические воспоминания. Кроме того, я очень люблю Карнеги-холл. Это удивительный и необычный зал. Там летают разные духи, не только современные американские, но и дух, например, Чайковского и величайших музыкантов, которые музицировали там.
- Можно сравнить работу за рубежом и работу в России? Есть отличия?
- Прекратите сравнивать. Когда вы прекратите сравнивать работу за рубежом и здесь, вы сами почувствуете, что живете в цивилизованном обществе. Москва, особенно Москва и Россия достаточно цивилизованны, поэтому когда эти мерки уйдут здесь и там, тогда будет все хорошо. А пока будет «там» и «здесь», будет плохо.
- С кем из знаменитых исполнителей вы предпочитаете выступать на одной сцене?
- Мне очень нравится Рене Флеминг. Этот человек на сцене преображается и становится кем угодно. Она создает удивительные образы человека, женщины, матери, бабушки, любовницы. И от этих ее метаморфоз меня очень часто просто сбивает с ног. Я обожаю, как поет Анжела Георгиу. Я считаю, что это один из самых лучших существующих сегодня в мире голосов. В нем слышно, как бьется сердце исполнительницы и трепещет ее душа. Не могу не сказать и о Сондре Радвановски. Она молодая и очень яркая певица. Мне очень нравится исполнение мексиканского тенора Рамона Варгаса. Его Ленскому, например, нисколько не мешает латиноамериканский акцент, и даже наоборот: его русский язык многое приобретает. И конечно, наша замечательная Аня Нетребко, самая успешная и популярная.
- Какого исполнителя сегодня можно сравнить по популярности с тремя великими тенорами - вершиной европейских музыкальных чартов?
- Андреа Бочелли. Как это ни странно, он собирает стадионы, и людям это нравится.
Что петь?
- Почему вы стали петь песни военных лет?
- Однажды я подумал о том, какая интересная программа могла бы получиться из тех песен, которые уже сейчас становятся или уже стали классическими. Это часть нашей истории, часть нашей привычной музыки. И когда я начал выбирать репертуар, мне попались очень интересные песни, например, та, что исполнял Ножкин в фильме «Освобождение» - «Последний бой». Ножкин потрясающий актер, великолепно действующий словом, поэтому у него так хорошо и получилось, а для меня это был некоторый вызов, что ли, смогу ли я. Я еще хотел исполнить песню Высоцкого «Не вернулся из боя», попробовал, но не стал петь, а вот на Ножкине остановился. Еще есть «На сопках Манчжурии», песня, которая была написана в 1905 или 1904 году. Причем я ее исполняю с оригинальным текстом, он очень красивый. Кстати, Иван Семенович Козловский исполнял эту песню с совершенно другим текстом. Мне было очень интересно...
- А как вы думаете, что нужно современной публике?
- Я не хочу рассуждать по поводу того, какую музыку слушать надо, а чем не надо увлекаться. Я просто очень хочу, чтобы следующее поколение, нынешняя молодежь не стремилась никому подражать - ни американцам, ни европейцам. Не стремилась перенимать черты, нам не присущие. У России совсем другая история. В нас гораздо больше сострадания, но и гораздо больше жестокости, в нас глубочайшее чувство прекрасного.
- А чем проще удивить зрителей и слушателей - классикой или новизной?
- В то время, в которое мы сейчас живем, конечно, нужно и хочется удивлять классикой. Потому что это сегодня нечастое явление. И мне прежде всего хочется исполнять подобные произведения. Потому что это мое призвание, моя профессия, а все остальное - это уже цветочки и ягодки, которых хочется, когда основной репертуар и основное амплуа уже немного приелись.
О себе вне сцены
- Дмитрий Хворостовский политизированный человек или он далек от политики?
- Вы знаете, живя в нашем обществе, трудно быть далеким от политики. Вот война в Ираке. Я переживал это так же сильно, как переживают люди, живущие в Америке и в Ираке.
- По вашим наблюдениям, американское общество поддерживает эту войну?
- Там применяется такая система - блиц-голосования, которые проводятся едва ли ни каждый день. Американцы очень здорово меняют свое мнение в зависимости от выпуска новостей. Выпуск новостей, телевидение - это огромная система, это машина, которая работает безотказно, которая способна делать, убеждать, делать общественное мнение на раз. Тем более, что американское общество очень подвержено этому. К сожалению. Хотя в в той же Америке была огромная масса демонстраций против войны. И людям откровенно затыкали рот, некоторым откровенно угрожали, даже знаменитым личностям, актерам, артистам и т.д.
- Дмитрий Хворостовский - обычный человек, со всеми недостатками? Или все-таки нет? Не пить, не курить, горло заматывать шарфом?..
- Горло я не заматываю, но не пью, не курю - это точно. И дисциплина нужна, так как я работаю в очень напряженном режиме. И потом критерии, знаете ли, растут, я не могу себе позволить петь абы как. Не могу, не имею права. Поэтому и ответственность растет. И очень сложно, волнуешься сильнее. Поэтому я постепенно становлюсь или стал уже рабом своей собственной карьеры, это очень и очень ответственная работа, тяжелая, тяжелый физический труд, должен быть постоянно в форме, нужно иметь гигантское здоровье. Приходится время от времени перелетать через океан, петь и адаптироваться к климату. Иногда нужна спортивная форма просто для того, чтобы участвовать в современной постановке. Я баритон, но мне нужно и фехтовать. Фехтованием я владею очень хорошо...
- Фехтовать-то зачем?
- Так ведь практически в каждой второй опере баритон фехтует.
- У вас есть педагог-репетитор? Или вы сейчас вполне самостоятельны?
- В Красноярске в течение пяти лет в институте искусств я учился в Институте искусств у Екатерины Константиновны Иоффе. Так я прошел удивительную школу, удивительную и не сравнимую с какими-либо другими школами, особенно на Западе. Мы тогда относились к этому, как к должному, но это ведь очень-очень большое достижение, очень большое богатство, когда с тобой занимаются бесплатно в течение 5 лет 6 раз в неделю, иной раз и 7 раз в неделю, по два часа. Люди в Америке, допустим, да и во всем мире - в Англии, в Европе платят педагогу за час огромнейшие деньги, независимо от того, насколько ты талантлив и влюблен ли педагог в тебя. Потому что педагогу нужно существовать и жить. И я, знаете, до сих пор не могу нарадоваться той возможности, которую я получил еще студентом и мальчиком. И, конечно, Екатерина Константиновна Иоффе сделала из меня певца, научила меня быть независимым музыкантом и независимым вокалистом. Она научила меня слышать самого себя.
- Ваша жена Флоранс - итальянка, живете вы в Лондоне. На каком языке вы разговариваете дома?
- Как обычно, по-русски. Флоранс неплохо знает язык. Дочь Ниночка, несмотря на свои неполные два года, очень любит поговорить и не обижается на нас, непонятливых. Мы уже разбираем в ее лепете «папа», «мама». А с пятилетним Максимом мы вообще разговариваем как со взрослым человеком, не делая скидок на его возраст.
- Почему вы выбрали Лондон?
- В Лондоне потрясающий климат: никогда не бывает холодно, и влажность воздуха идеально подходит для голоса. И знаете, ни в одном городе мира так бережно не хранят традиции. Многое в Лондоне осталось точно так же, как было в XIX веке или даже в средние века. Тут чтят типично английский уклад жизни и семейные устои. Но при этом в Лондоне легко приживаются самые авангардные направления искусства. Мне нравится это сочетание новейших идей с заскорузлой стариной.
Что сложнее всего
- Что самое сложное в профессии певца?
- Во время пения ты как будто воспаряешь над обыденностью. Но при этом зрители должны верить в материальность и искренность твоего героя. Получается, что ты как бы паришь в воздухе и в то же время создаешь впечатление, что от земли не отрывался. К этой двойственности невозможно привыкнуть. Говорят, в работе очень труден первый шаг. Но поверьте, петь во второй раз или в десятый раз так же искренне, как в первый, гораздо труднее.
- Как может развиваться опера в будущем?
- Опера включает в себя театр, живопись, хореографию, симфонизм, кино. Она многообразна, как ни один другой жанр. В последнее время опера стала очень кинематографичной и все больше ориентируется на кино. Сегодня уже существует театр с пением, мелодекламация, декламация на музыке. И плюс еще видеоряд, который тоже очень важен. Естественно, все это должно быть вживую. За этим жанром будущее. Тем не менее я думаю, что опера всегда будет занимать свою отдельную нишу и принадлежать не громадному количеству людей, а единицам. Именно та опера, которая была написана в XVIII-XIX веках. Чтобы увидеть и услышать ее, человек все-таки должен немножко подготовиться. Да, наверное, не немножко, а «множко». Опера - это не то искусство, которое разжевывают, да еще и кладут тебе в рот. Ее нужно чувствовать. Нужно быть открытым и не бояться собстственных эмоций.
P.S. Из недавних сообщений. Говорят, Дмитрий Хворостовский - звезда оперной сцены - был замечен в Москве в очень неожиданной компании. Композитор Игорь Крутой и поэтесса Лилия Виноградова (автор хитов Димы Маликова) предложили певцу музыкальный эксперимент: создать проект, в котором соединятся классический голос, итальянская лирика и современная музыка. Мировое турне с новой программой стартует, вероятно, в декабре.
По материалам российских СМИ