Художница, график, победительница множества региональных, международных выставок и конкурсов Устинья Догордурова создает уникальную графику и инсталляцию. В ее работах отражается сложная гамма человеческих чувств, отклик на мировые события. Творчество в русле современного искусства заставляет задуматься о мимолетных моментах, которые могут остаться незамеченными, о психологии и тенденциях современного общества, о жизни и смерти. Сегодня она рассказала нам о своей работе в центре компетенций по вопросам городской среды «LETO», о темах, которые она освещает в своем творчестве, о том, как научится понимать современное искусство.
Добрый день! Начнем с простого вопроса: с чего вы начали творческий путь?
Сейчас вспоминая с чего все началось, наверно, необычным делом было создавать куклы, в подростковом возрасте. Сама рисовала им лица, и от выражения лица получался характер. Думаю, так я воспитывала в себе точность каждой линии.
Вы работаете арт-директором в центре компетенций по вопросам городской среды «LETO». Расскажите, пожалуйста, о своей деятельности.
Поправка, я работала арт-директором в центре компетенций по вопросам городской среды «LETO». На моей должности было важно курировать арт-объекты по республике, а также вести работу по проведению ежегодного фестиваля «leto Yakutia». Этот фестиваль порадовал множество жителей городов и сел нашей республики, от Нерюнгри до Тикси.
В своем творчестве придерживаетесь определенной темы или освещаете разные? Почему?
Несмотря на то, что мне сорок, и за спиной нехилый опыт и множество работ, я все еще к себе присматриваюсь. Моя творческая практика связана, в основном, с изучением человеческих эмоций и с поиском возможности развития культуры народа саха в будущем. Сейчас я начала работу, связанную с сопряжением эмоций и традиционных орнаментов. Считаю важным думать о будущем сейчас, чтобы не растерять ценности и духовность. Также это играет роль собственного ориентира.
Можно ли сказать, что ваши работы являются отражением вас самой? Что или кто вас вдохновляет?
Разумеется, да. Я, если честно, вообще не верю в объективность человеческих мыслей. Мы все как будто переносим собственный опыт в быт.
Меня вдохновляют мои коллеги из группы «Архетип» – художница Йен Сюр, ребята, которые издают альманах «Күлүк"», художница Вера Петрова (дочь Марии Рахлеевой), группа «Малышки» из Тюмени, и все-все, кто творит в это тяжелое время.
Творчество для вас — это больше эмоциональный всплеск или работа разума?
Разума. Когда приходят идеи, которые меня вдохновляют, я вынашиваю их какое-то время. Так они проходят отбор. После отбора оставшаяся идея зреет и обретает форму. И тут может появиться эмоциональный всплеск. Это самый мой любимый процесс.
В чем видите свою сверхзадачу, как художника?
Сделать все что могу, для полного воплощения своих идей.
Какие материалы вы используете в своем творчестве, в том числе в инсталляциях? Как приходят идеи для них?
Материалы самые разные, чем пластичней, тем лучше. Последняя инсталляция была из скотча и одежды. Идеи приходят внезапно. Идей приходит много. Например, что-то привлекает внимание и не отпускает, держа в напряжении какое-то время.
Нам интересно, как научиться понимать современное искусство? Необходимо что-то изучать? Как вы сами пришли к этому?
Нужно изучать. Я до сих пор изучаю. Знаний все ровно не хватает. Самый простой путь – записаться на курсы истории современного искусства. Покупать соответствующую литературу. Сама я пришла из дизайна. У дизайна и арта есть общая территория. Она небольшая, но границы четкие. Началось все с биеннале современного искусства «Арт-поиск», который прошел в Якутске в 2010 году, тогда привезли много работ из Петрозаводска и других мест. Помню, как вчера, инсталляцию Магды Мровек – это были подвешенные глыбы сахарной карамели, в теплом помещении карамель плавилась и стекала, как жидкое стекло. Было очень красиво и необычно.
Среди собственных работ, можете назвать какие-то особенные для вашего сердца?
Безусловно, это инсталляция «Молодость». Она передала мое чистое ощущение счастья ушедшего времени. Глупости и тупости, и такого милого отчаяния в то время, как жизнь только начиналась.
Кроме картин и арт-инсталляций хотели бы попробовать себя в чем-то новом? Или может уже увлекаетесь?
Да, я уже начала делать цифровые работы. Многим покажется это жульничеством, но для меня главное – это передать идею, чтобы она была прозрачная и ясная. И читалась с первого взгляда.
Придерживаетесь каких-либо ритуалов перед тем, как начать творить?
Нет. Только творчество.
Какие советы можете дать начинающим художникам?
Ничего не бойтесь. Искусство нужно всем, даже тем, кто этого не знает.